当艺术在发生 让生活更具美感 陈小丹、崔旭联合个展在原·美术馆开展
发布时间:
2020-10-20
来源:
印象重庆网
作者:
印象
10月17日下午三点,由原•美术馆主办,涅米文创出品的“陈小丹、崔旭联合个展”在南滨路原•美术馆拉开序幕。
与O’Kids国际儿童艺术节和iArt青年艺术计划一样,Design+是原·美术馆三大展览品牌之一,是希望在平面、工业、家居甚至建筑等领域,发现那些在人们日常生活中将艺术与设计进行巧妙结合的产品或作品,并将它们呈现出来,期望基于简单易懂的设计感,以及高于日常的艺术性,给人们的日常以惊喜、以启迪。而这种启迪不仅仅是对于大众的美学美育,也是对更多的艺术家、设计师的灵感激发。
今年,原·美术馆“Design +”呈现的则是来自艺术家陈小丹和崔旭的联合个展。个展分为崔旭个人作品展《开启关于木的另一种想象》,陈小丹个人作品展《盛开——向内》两个部分。
在一层的崔旭个展展厅中,以图案、融解、拼接、肌理、造型分为五大版块。在传统木质艺术作品的呈现以外,崔旭跳出传统单一的静观方式,运用多媒体互动影像呈现了作品的特殊形态,给予观众面向未来的视野和思想畅行的空间。
观展期间,现场观众都可领取一枚由崔旭设计并制作的“木质鹅卵石”,当观众手持鹅卵石靠近作品一旁的感应器时,作品的静止状态将被打破,作品表面和影像所投射的光相互呼应而灵动起来。
据了解,展览《盛开——向内》是陈小丹的第15场个展,同时也是重庆首展。原·美术馆通过梳理,将陈小丹主要的艺术脉络通过10件(组)比较具有代表性的作品,大致清晰地展示了艺术家在其创作初期、中期、近期多元变化的创作实践,以及递进式的美学主张。
陈小丹的作品中,“花”与“骨头”是其最具辨识度的艺术符号,早期以陶和瓷为主要材质,之后辅以渔网、皮草、中国纸、树枝、动物骨骼…….这些材质通过陈小丹之手幻变出难以框定的形态与体量。
雕塑艺术家崔旭则集中于木器的研习与创新,正如本次个展名称“开启关于木的另一种想象”,一切始于“木”,但不止于“木”。一方面将木的“物性”发挥至极致,同时又跳脱加以跨界的方式玩出新的花样。
“花”与“骨头”,关于木的“本我”与“跨界”,看似难以链接起来的关键词却在本次展览中联合呈现。跨越艺术家性别、作品材质、形态、类别,最终看到的依然是关于设计与生活的感悟,以艺术家的灵光和巧思为引线,带动的是对每一位观展者的触动,对大众思想的启迪。
据悉,“陈小丹、崔旭联合个展”将在原·美术馆持续展出至11月22日,广大艺术爱好者可前往观展,感受关于生活亦超越生活的美学体验,共同体会设计与艺术之美。
(原·美术馆 供图)
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